Espectáculo para escuelas: 24 Toneladas 

Galería

El miércoles 12 de octubre a las 11 hs se presenta en el Teatro Municipal de Quilmes la obra de teatro 24 Toneladas en una función especial especialmente destinada a estudiantes y docentes de escuelas. 

Se trata de un espectáculo pensado para las infancias, y sus familias, producido integralmente por la escuela de Circo, Percusión y Magia de Avellaneda, basado en la quema de libros más grande de Latinoamérica, realizada por la dictadura cívico militar en argentina  el 26 de junio de 1980, en la localidad de Sarandí, Avellaneda. 

La obra propone, entre otras cosas, que los libros en aquel depósito, sean salvados por las y los espectadores y con esta licencia pone en circulación libros entre las y los asistentes a la obra. En este marco, el Programa de Cultura de la Secretaría de Extensión agradece a la Fiesta del libro y la revista y la Editorial UNQ por sus donaciones de libros para la función e invita a la comunidad universitaria a colaborar donando un libro usado. El libro debe estar destinado a las infancias y adolescencias de ficción y encontrarse en buen estado. 

Se recibirán en la oficina del Programa de Cultura (box 33) el martes 11 de octubre de 11 a 13 y de 14 a 18 hs. 

Acerca de la obra 

La historia transcurre en un depósito abandonado, repleto de libros. Una noche, Fermin y Clara, entran a buscar y leer libros, sabiendo que está completamente prohibido estar allí. Motivados por el amor a los libros y la lectura, ingresan sigilosamente y empiezan a buscar y a leer. Pero no todo será tan fácil, cuando menos lo esperan, entra en escena, la imponente comitiva militar, encargada de contar, clasificar y registrar los libros, para luego realizar el acto más importante, burocrático y salvaje de la noche, prender fuego 24 toneladas de ejemplares. ¿Podrán Fermín y Clara evitarlo? Hay una sola manera de lograr que esos libros no sean quemados, y es únicamente con la ayuda de niñas, niños y adolescentes que hoy serán protagonistas.

Ficha técnica – artística 

Autores: Paula Sanchez Mariano Bragan 

Elenco: Natalia Oviedo, Andrea Trujillo, Mariano Bragan, Ana Paula Sánchez, Marcel  Vegaen, Carolina Ghigliazza y Agustín Ribero 

Música: Malena Vazquez, Cecilia Merlano y Emanuel Berardi.  

Escenografía: Martin Wiliam Lopez Fiorini 

Gráfica y Audiovisuales: Paula Sánchez 

Dirección y puesta en escena: Paula Sánchez 

Vamos al teatro: Open House

El Programa de Cultura junto a la Escuela de Artes invitan a una salida al teatro para ver la obra de teatro Open House dirigida por Daniel Veronese en el Centro Cultural 25 de mayo (CABA). Luego de la función tendrá lugar un conversatorio con el elenco de la obra. Los estudiantes interesados podrán contar con un 50% de descuento en las entradas y traslado en la combi de la Universidad (cupos limitados).

Open House nació como un proyecto de graduación de estudiantes de la Escuela Nacional de Arte Dramático (ahora Departamento de Artes Dramáticas de la UNA). Se estrenó el 21 de octubre de 2001. El proyecto inicial era hacer la obra para siempre, en este gesto romántico se funda la épica de la obra. La obra se hizo durante ocho años ininterrumpidos en Buenos Aires y giras tanto nacionales como internacionales. Pero hubo un momento, 2009, donde el amor, por un tiempo, se terminó. Donde el abandono se hizo imposible de esquivar. Hoy, en su reestreno, veintiún años después, solo cinco de sus intérpretes originales vuelven a pisar el escenario. Atravesados por el paso del tiempo, por la fatalidad, por el abandono real de sus propios compañeros. La obra es una máquina poética que se devora la realidad y la ficcionaliza. 

Son actores que no saben qué van a producir en quien los mira. No son más inteligentes que el público. Se sorprenden con sus propias posibilidades expresivas. No intentan producir arte, y si lo hacen es casualidad, y no se hacen cargo de eso. Son extranjeros en el territorio de los artistas, no hablan su idioma. Por lo tanto, no tienen intereses vanguardistas, ni mucho menos clásicos. Los integrantes de Open House, son personas que necesitan decir algo aunque sea sólo una vez. Es muy probable que no haya una segunda posibilidad. La soledad, el abandono, la pérdida son temas a cargo para cada uno de ellos. Sienten que la vida es densa y rápida: “no hay demasiado tiempo para perder en lo que no sentimos íntimamente”. 

Info + inscripción cultura@unq.edu.ar

Teatro: El cielo al caer

El día jueves 18 de noviembre a las 19 hs. se presenta por zoom la obra “El cielo al caer”. En la obra una mujer extranjera, rodeada de ruido y escombros, hablará de amapolas y morfina; de Mao, de la Revolución, del Tao, de Marcelo Bielsa… y de un ser querido que se desvanece. Lo que diga puede ser todo, menos interferencia. Sabiendo que en cruzar o en derribar el muro enlaza un Manifiesto de sus días: «Aprender el NO como única certeza. Definir negando lo que me rodea: No habrá dramatismo ni condición dramática en lo que viene. Nunca esperes eso, por favor. El drama no llega ni se espera. Aparece».

Luego de la función los invitamos a un conversatorio con el dramaturgo y director Juan José Santillán, la intérprete Claire Salabelle y el músico Pablo Reche, a cargo del diseño sonoro de la puesta. 

Ficha técnica artística 

Intérprete: Claire Salabelle 

Sonido: Pablo Reche 

Escenografía: Eduardo Spíndola 

Asistencia Escenográfica: Esteban Altmann 

Iluminación: Malena Miramontes / Eduardo Spíndola 

Asistencia coreográfica: Federico Pérez Gelardi 

Fotografía: Leo Vaca / Federico Pérez Gelardi 

Asistencia de dirección: Adys de la Rosa 

Texto y dirección: Juan José Santillán

  • Jueves 18 de noviembre  | 19 hs.
  • Zoom | cupos limitados 
  • Público jóvenes mayores de 16 | adultos
  • Actividad gratuita 
  • Reservas: cultura@unq.edu.ar 

Teatro: A Dancy

El jueves 28 de octubre se transmite A Dancy por el Canal Cultura UNQ. La obra es interpretada por Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli y Verónica Mc Loughlin, también a cargo de la dirección. Cuatro amigas se reúnen para acompañar las horas que separan a Dancy de su muerte. En ese paréntesis de tiempo sucede todo. El reencuentro y la construcción de Dancy a partir de los recuerdos. Una existencia armada por los pedazos que cada una guardó. Flores artificiales, llanto y guantes de goma. La celebración de la muerte. Lo patético cruza la línea y se vuelve risa. “A Dancy” es una despedida.

Ficha técnica artística  

  • Texto: Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Verónica Mc Loughlin, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli
  • Actúan: Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli
  • Fotografía: Lina Etchesuri, Mariela Nussembaum, Damián Basante
  • Filmación: Martín Berra
  • Asistencia general: Daniel Altamirano
  • Dirección: Verónica Mc Loughlin

La obra forma parte del Ciclo virtual de teatro y danza que en diálogo con la celebración de los setenta años del voto femenino en nuestro país, propone diversas miradas sobre el universo de lo femenino. Para recibir la información necesaria para acceder a las transmisiones hay que inscribirse previamente  enviando un mail a cultura@unq.edu.ar indicando nombre y apellido. 

Ciclo virtual de teatro y danza

En los meses de septiembre, octubre y noviembre realizamos un ciclo de teatro y danza en modalidad virtual. Gratuitas y abiertas a la comunidad, las obras fueron transmitidas por el Canal Cultura UNQ o por zoom. En diálogo con el eje de trabajo de este año: el setenta aniversario de la primera elección que incluyó a las mujeres en nuestro país, el ciclo propuso diversas miradas sobre el universo de lo femenino. En este sentido, buscó acercar al público una propuesta escénica variopinta cuyas protagonistas, así como sus realizadoras, son mayoritariamente mujeres.

El ciclo comenzó con la obra de teatro La tortuga escrita y dirigida por Marcelo Allasino y protagonizada por Matilde Campilongo. En la obra, una mujer de más de cincuenta años que se recupera de una reciente operación de un tumor en la matriz, mantiene una video llamada con su mejor amiga de la adolescencia en la que aparece el viaje de egresados a Bariloche, Flashdance, un embarazo no deseado y la muerte del amor que no fue. Se abre la puerta a un pasado que – a fuerza de no haber sido superado – insiste en hacerse presente. Finalizada la función tuvo lugar un conversatorio con lxs realizadorxs y la  participación del público.

En la obra de danza La verdadera historia de Corina Wilson, un grupo de experimentación escénica hurga en el pasado recóndito de la actriz santafesina que le dio nombre: Corina Wilson. ¿Podrá este elenco desempleado encontrar algo vivo en los restos de una tradición extinta? Este es el archivo reciente de una transmisión en vivo desde un galpón en el barrio de Chacarita. Corina Wilson es, entre otras cosas, una persona y cinco personas. La transmisión contó con la voz y el trabajo de Claudia Cantero, Guadalupe Otheguy, María Inés Aldaburu, Luciana Acuña y Lidia Leonardi.

La obra A Dancy es interpretada por Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli y Verónica Mc Loughlin, también a cargo de la dirección. Cuatro amigas se reúnen para acompañar las horas que separan a Dancy de su muerte. En ese paréntesis de tiempo sucede todo. El reencuentro y la construcción de Dancy a partir de los recuerdos. Una existencia armada por los pedazos que cada una guardó. Flores artificiales, llanto y guantes de goma. La celebración de la muerte. Lo patético cruza la línea y se vuelve risa. “A Dancy” es una despedida.

El ciclo finalizó con la transmisión de la obra El cielo al caer que incluyó un conversatorio con el dramaturgo y director Juan José Santillán, la intérprete Claire Salabelle y el músico Pablo Reche, a cargo del diseño sonoro de la puesta. En la obra una mujer extranjera, rodeada de ruido y escombros, habla de amapolas y morfina; de Mao, de la Revolución, del Tao, de Marcelo Bielsa… y de un ser querido que se desvanece. Lo que dice puede ser todo, menos interferencia. Sabiendo que en cruzar o en derribar el muro enlaza un Manifiesto de sus días. 

Teatro: La tortuga

El jueves 16 de septiembre a las 20 hs. el Programa de Cultura (SEU) invita a la  presentación virtual de la obra La Tortuga dirigida por Marcelo Allasino y protagonizada por Matilde Campilongo. Luego de la función los invitamos a un conversatorio con sus realizadores.

Con esta obra inicia el Ciclo virtual de teatro y danza gratuito y abierto a toda la  comunidad que forma parte de las actividades en torno a la celebración del setenta aniversario del voto femenino en nuestro país. 

Sinopsis

Una mujer de más de cincuenta años acaba de ser operada de un tumor en la matriz. En su recuperación descubre las posibilidades que le ofrecen internet y las redes sociales, y planifica una video llamada con su mejor amiga de la adolescencia, a quien no ve desde entonces, y que vive en el exterior. El viaje de egresados a Bariloche, Flashdance, un embarazo no deseado y la muerte del amor que no fue, le abrirán la puerta a un pasado que – a fuerza de no haber sido superado – insiste en hacerse presente.

  • Jueves 16 de septiembre | 20 hs.
  • Zoom | cupos limitados 
  • Público jóvenes mayores de 18 | adultos
  • Actividad gratuita 
  • Reservas: cultura@unq.edu.ar 

Ficha artística y técnica

Autoría y dirección: Marcelo Allasino

Actuación: Matilde Campilongo

Asistencia: Cony Balsategui

Música y sonido: Nico Diab

Espacio e iluminación: Marcelo Allasino

Vestuario: Julia Barreiro y Gustavo Mondino

Objetos: Salvador Aleo

Diseño gráfico: Leonor Barreiro

Teatro para niñas, niños y adolescentes

Una de nuestras líneas de trabajo en el Programa de Cultura  es organizar espectáculos que tienen como principal propósito acortar distancias entre los más jóvenes y el teatro. En este sentido trabajamos con escuelas y otras instituciones coordinando funciones en horario especial para que puedan participar niños, niñas y adolescentes. Cuando trabajamos con escuelas, realizamos un material pedagógico para trabajar en las aulas. Por otro lado, las obras se relacionan con temáticas de interés en la comunidad educativa. En este sentido, participamos de la Semana de la Ciencia organizada por la Dirección de Prensa y Comunicación Institucional y el Departamento de Ciencia y Tecnología. En este marco coordinamos la función de la obra ADN: Algo de nosotros de la Compañía de Teatro Acrobático de la UNSAM en el Teatro Municipal de Quilmes y El dragón y su furia de Periplo Compañía Teatral en el Auditorio Nicolás Casullo (UNQ).Trabajamos en dos ocasiones con la Compañía Del Revés que desde una perspectiva de género dialogan y confrontan con obras clásicas (del teatro y la literatura) proponiendo construir nuevos relatos y habilitando, con mucho humor, una participación activa de los espectadores. En conjunto con ellos realizamos la presentación de Dulcinea, una locura quijotesca en el hogar de día Casa Don Bosco y Demoliendo Otelo en el Auditorio Nicolás Casullo (UNQ). También organizamos funciones en conjunto con la Escuela Secundaria Técnica de la UNQ como la presentación de la obra sobre bullying  de la compañía de improvisación Los Satélites en el Auditorio Nicolás Casullo de la UNO y La Commedía dell`Don Juan de la compañía quilmeña Comicógrafos en el Teatro Don Bosco.

Noviembre

En el marco del 25 de noviembre, día internacional de la eliminación de las violencias contra las mujeres, en conjunto con la Cátedra Abierta de Géneros y Sexualidades, UNQ, realizamos una función de una obra teatral en torno a esa consigna seguida por un conversatorio y debate abierto con el público en el que participan las docentes e investigadoras de nuestra casa de altos estudios. 

En este ciclo se presentó en 2017 Piel de cordero. Estoy acá. una obra escrita a partir de testimonios de mujeres sobre violencia de género. El conversatorio posterior a la función estuvo coordinado por Julia Augé y María Sonderéguer. Esta actividad se realizó en conjunto con la Escuela Universitaria de Artes; el Proyecto de Extensión “No me callo nada”; Observatorio de “Memoria, género y derechos humanos”; Programa de Acción Institucional para la Prevención de la Violencia de Género. En 2018 se presentó la obra el 25 de noviembre o el Comportamiento de las Mariposas que rescata la historia de las hermanas Mirabal, asesinadas en República Dominicana por el régimen trujillista el 25 de Noviembre de 1960. Cuarenta años después, la Asamblea General de las Naciones Unidas, designó esa fecha como el día internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer. El conversatorio posterior estuvo coordinado por María Sonderéguer. En el año 2019 se presentó la obra Desnudez, una tragedia de amores silenciados que gritarán para ser oídos, la historia del primer amor adolescente, ese que arrasa con todo como una oleada. El conversatorio posterior estuvo coordinado por Patricia Sepúlveda y Roxana Ybañes. 

Visitar Exposición Sororidad

Link: Ver todas las fotos de Natalia García Piel de cordero. Estoy acá. 

Link: Ver todas las fotos de de Natalia García de  25 de noviembre o el comportamiento de las mariposas

Link Ver todas las fotos de Natalia García de Desnudez

Especial Gambaro

Durante el año 2018 realizamos una serie de actividades en torno a la extensa obra de Griselda Gambaro con el objetivo de promover sus textos teatrales y narrativos en el año de entrega de la Mención Honorífica a la querida autora. 

Se presentaron en el Auditorio Nicolás Casullo de la Universidad las obras “El nombre”, con dirección de Laura Yusem y la actuación de Silvia Villazur, y “Casi un feliz encuentro”, con dirección de Alejandro Vizzotti y las actuaciones Claudia Mac Auliffe y Sonia Novello

A su vez, en el marco de las Jornadas por la Memoria de ese mismo año se realizó una presentación leída de la pieza “Atando cabos” y en el Club de Lectura se trabajó en torno a algunos fragmentos de su novela El mar que nos trajo.

Encuentro de teatro breve

Junio | 2019 

En la primera edición del Encuentro de Teatro Breve se presentaron cinco comedias de variada propuesta estética en el Auditorio Nicolás Casullo (UNQ). Las obras fueron seleccionadas por el Programa de Cultura a partir de una convocatoria abierta. El evento, que se realizó en el marco de las actividades de junio con la consigna construcción colectiva, propició la solidaridad y colaboración entre los elencos para la coordinación de tareas a la hora de compartir el escenario. Cabe destacar que en esta ocasión participó el grupo de teatro del Programa de Capacitación de Adultos Mayores de la Universidad que fue recibido con mucho afecto. 

Obras que participaron 

Todos los gestos mínimos: Actuación: Luciana Taverna / Dramaturgia: Emiliano Maitía / Dirección: María Belén Carluccio 

Cuatro ejercicios para actrices: Actuación: Susana Beatriz Barros *  Miriam Berger * Alicia Norma Braga * Cándida Catalina Cerrudo * Elsa Angela Cisilino * Alicia Luján Diez * Silvia Beatriz Frecha * Marta Lalin * Nelida Sebastiana Landó * María Isabel Mateo * Rosa Muratore * Graciela Beatriz Novoa * Silvia Noemí Olano * Lilian Percivale * Mónica Vivian Porto * Liliana López Rodríguez * Olga Mirta Romero *  Beatriz Romano / Dirección: Jimena Coppolino / Dramaturgia Colectiva sobre textos de Griselda Gambaro.  

Mosquita Muerta: Actuación: Bárbara Rodríguez Mañas * Gabriela Ainstein / Dirección: Vanina Vidal / Dramaturgia colectiva sobre textos de Manuel Puig

Sombra de Conchas: Actuación y dirección: Camila Fazio * Daniela Otero / Dramaturgia colectiva sobre textos de Alejandro Urdapilleta y Tato Pavlovsky

Cortes: Actuación: Mariano Basile / Asistencia: Bernardita Epelbaum

Visitar II Jornadas Fenomenología y Prácticas Artísticas