El Programa de Cultura y ADIUNQ Cultura presentan: Los trabajos y los días una exposición de Denise Koziura

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El Programa de Cultura y ADIUNQ Cultura presentan: Los trabajos y los días una exposición de Denise Kozura. 

En el marco de un ciclo compartido entre el Programa de Cultura -SEU y ADIUNQ se presenta esta exposición que incluye tres ensayos fotográficos en un mismo barrio donde el hogar se confunde con el oficio, donde la labor se encuentra a la distancia de un pasillo, del otro lado del patio o bajando una escalera. La fotógrafa Denise Koziura es docente de la Universidad y afiliada del gremio docente. 

Este espacio de trabajo colectivo asume la importancia de trabajar con compañeros y compañeras entendiendo que la dimensión docente no se agota en las aulas, sino que incluye otras sensibilidades y experiencias. 

La inauguración prevista para el lunes 3 de julio a las 18hs incluye además una lectura escénica coordinada por el profesor Pablo Zumbo, sobre el texto dramatúrgico “Vengo por el aviso” de Cristina Merelli, con lectura de Fabiana Echevarría y Miguel Zevrnja. Cierran la jornada el Trío de jazz Conurband Jazz Trío (Julián Pintor en guitarra, Daniel Gundin en bajo y contrabajo y Santiago Sbarbati en batería) en el que también participan profesores de nuestra casa de estudios. 

En esta exposición confluyen oficios del hacer que se encuentran con materialidades del ser en una identidad que incluye a las artes visuales, musicales y escénicas como parte de nuestro devenir en la Universidad. 

:: Lunes 3/7 18hs Rosa de los Vientos 

Organizan: 

  • ADIUNQ Cultura
  • Programa de Cultura UNQ

Teatro: Obstrucciones para actuar

El miércoles 24 de mayo a las 16 hs. se presentará en el Auditorio Nicolás Casullo (UNQ) la pieza teatral “Obstrucciones para actuar” coordinada por el Grupo Patos. Experimentación y Producción Escénica, dirigido por la directora y dramaturga Beatriz Catani. Cuenta con la actuación de Germán Retola y Juan Manuel Unzaga, la escenografía de Inés Raimondi, la dirección audiovisual de Marcos Migliavacca (sobre imágenes de Ojos ciervo de rumanos y Hamlet finge, de Carlos Vallina) y la asistencia general de Karen Carballo.

La obra forma parte del  Proyecto Atlas que viene desarrollándose desde el 2019. Después de un tiempo de ausencia de cuerpos, se propusieron conformar un archivo escénico. El cuerpo vuelve de la suspensión con el deseo intacto, pero obstruido por el archivo y por sí mismo: ¿puede actuarse un archivo? ¿Pueden archivarse lxs actorxs mientras actúan una memoria propia y colectiva? ¿Cómo dar cuenta –actorxs y público– de una transformación?

En el marco del Congreso de Historia Pública organizado por la UNQ, la obra aborda las relaciones problemáticas en la configuración de un archivo que a partir del cuerpo como sostén se propone resguardar obras, públicos y memorias.

Obstrucciones para actuar 

  • miércoles 24 de mayo 16 hs. 
  • Auditorio Nicolás Casullo
  • Universidad Nacional de Quilmes
  • Roque Sáenz Peña 352, Bernal

Escenas para la historia: Entrevista a Jorge Dubatti por Laura Cilento

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El martes 23 de mayo a las 17 hs. tendrá lugar la entrevista pública “Escenas para la historia” entre el  crítico, profesor y  Doctor Jorge Dubatti, actualmente subdirector del Teatro Cervantes, y la Profesora (UNLZ) y Doctora en Letras (UBA) Laura Cilento. 

La conversación propone reflexionar en torno al acontecimiento teatral. Ese fenómeno definido por el invitado, director de la Escuela de Espectadores de Buenos Aires, como “convivio”: La reunión en cuerpo presente, el encuentro entre públicos, artistas, técnicos entre otros  trabajadores de la cultura  en el que se genera una zona singular de experiencia y subjetividad colectiva. 

La actividad propone abordar las artes escénicas desde el disfrute, expandir los horizontes de la experiencia estética y brindar herramientas que permitan abordar las obras actuales que escapan a los paradigmas tradicionales que han explicado el acontecimiento teatral. 

En el marco del Congreso de Historia Pública organizado por la UNQ, busca generar un espacio para debatir y analizar la relación de las artes y los públicos en diferentes momentos de la escena teatral. 

Teatro: Damiana una niña aché

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El lunes 22 de mayo a las 16 hs. se presenta en el Teatro Municipal de Quilmes la obra Damiana una niña aché de Patricia Suárez y Roxana Aramburú. 

Con la dirección de Raúl F. Bongiorno y las actuaciones de Graciela Knesevich, Ana María Haramboure y Mario Lombad la obra forma parte del Programa Artes escénicas y Cultura Científica del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. 

Basada en la historia real, la pieza recupera el caso de una niña aché de la selva paraguaya, secuestrada por colonos blancos en el año 1896 y entregada a científicos argentinos pertenecientes al museo de ciencias naturales de La Plata para su crianza y estudio. Narra la visita de Robert, científico alemán, a la casa de Verona y su imponente perro Prinz. Durante esa visita se exhiben los logros de la niña: cantar en alemán, servir el té y saludar con cortesía. 

Presentada en el marco del Congreso de Historia Pública organizado por la UNQ, la obra aborda la violencia y exterminio sufridos por la población indígena en manos del naciente estado “moderno” que continúa con las lógicas coloniales y el papel de ciertas ideas científicas de la época. 

Las entradas pueden reservarse en el siguiente link  https://quilmes.gov.ar/agenda/cat.php?c=2

Damiana una niña aché

  • Lunes 22 de mayo a las 16 hs. 
  • Teatro Municipal de Quilmes  
  • Mitre 721, Quilmes

Taller de públicos

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Esta propuesta de taller se realiza de manera colectiva entre el Programa de Cultura SEU, el proyecto de extensión Ciudadanías y narrativas estéticas de la cultura pública, la Unidad de Capacitación y Formación Docente y la Dirección de carreras de profesorados del Departamento de Ciencias Sociales. 

A partir de cuatro encuentros que incluyen la participación en distintas obras en la universidad, el espacio propone debatir sobre las siguientes preguntas: ¿De qué hablamos cuando hablamos de públicos? ¿Quiénes y cómo miran? ¿Qué lecturas y miradas median entre los y los públicos y una obra de arte?¿De qué está hecha esa distancia? 

El objetivo de esta formación es acercar herramientas teóricas para el análisis y la reflexión en torno a las artes escénicas y audiovisuales:  abordar esos lenguajes artísticos desde una mirada crítica que permita pensar la relación con la obra, los modos de afectación a partir de la propuesta estética y poética. 

La propuesta busca habilitar una experiencia sensible a través de la cual, los y las participantes puedan apropiarse de estrategias de lectura, comprensión e indagación para una interpretación propia y singular a partir de una mirada activa y participante.

Cupos limitados 

Formulario de inscripción

Docente: Gabriela Clara Pignataro 

Mg. en Políticas Públicas en Educación (Unipe) y egresada de la Tecnicatura Superior en Pedagogía y Educación Social (ISTLYR). Es asesora pedagógica y diseña talleres comunitarios en el Programa Planes Municipales de Contingencia ante Inundaciones. UNSAM. Es tutora comunitaria y educadora popular en el Bachillerato Popular 20 Flores. Docente de Comunicación y Expresión Artística y bibliotecaria en el Instituto Santa Rita. Tallerista en el  Espacio de Lectura y escritura «Bajo la Araucaria». Diseñadora y Coordinadora de Difusión de la Secretaría de Cultura y Extensión Universitaria, UTN.BA.

Espectáculo para escuelas: 24 Toneladas 

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El miércoles 12 de octubre a las 11 hs se presenta en el Teatro Municipal de Quilmes la obra de teatro 24 Toneladas en una función especial especialmente destinada a estudiantes y docentes de escuelas. 

Se trata de un espectáculo pensado para las infancias, y sus familias, producido integralmente por la escuela de Circo, Percusión y Magia de Avellaneda, basado en la quema de libros más grande de Latinoamérica, realizada por la dictadura cívico militar en argentina  el 26 de junio de 1980, en la localidad de Sarandí, Avellaneda. 

La obra propone, entre otras cosas, que los libros en aquel depósito, sean salvados por las y los espectadores y con esta licencia pone en circulación libros entre las y los asistentes a la obra. En este marco, el Programa de Cultura de la Secretaría de Extensión agradece a la Fiesta del libro y la revista y la Editorial UNQ por sus donaciones de libros para la función e invita a la comunidad universitaria a colaborar donando un libro usado. El libro debe estar destinado a las infancias y adolescencias de ficción y encontrarse en buen estado. 

Se recibirán en la oficina del Programa de Cultura (box 33) el martes 11 de octubre de 11 a 13 y de 14 a 18 hs. 

Acerca de la obra 

La historia transcurre en un depósito abandonado, repleto de libros. Una noche, Fermin y Clara, entran a buscar y leer libros, sabiendo que está completamente prohibido estar allí. Motivados por el amor a los libros y la lectura, ingresan sigilosamente y empiezan a buscar y a leer. Pero no todo será tan fácil, cuando menos lo esperan, entra en escena, la imponente comitiva militar, encargada de contar, clasificar y registrar los libros, para luego realizar el acto más importante, burocrático y salvaje de la noche, prender fuego 24 toneladas de ejemplares. ¿Podrán Fermín y Clara evitarlo? Hay una sola manera de lograr que esos libros no sean quemados, y es únicamente con la ayuda de niñas, niños y adolescentes que hoy serán protagonistas.

Ficha técnica – artística 

Autores: Paula Sanchez Mariano Bragan 

Elenco: Natalia Oviedo, Andrea Trujillo, Mariano Bragan, Ana Paula Sánchez, Marcel  Vegaen, Carolina Ghigliazza y Agustín Ribero 

Música: Malena Vazquez, Cecilia Merlano y Emanuel Berardi.  

Escenografía: Martin Wiliam Lopez Fiorini 

Gráfica y Audiovisuales: Paula Sánchez 

Dirección y puesta en escena: Paula Sánchez 

Vamos al teatro: Open House

El Programa de Cultura junto a la Escuela de Artes invitan a una salida al teatro para ver la obra de teatro Open House dirigida por Daniel Veronese en el Centro Cultural 25 de mayo (CABA). Luego de la función tendrá lugar un conversatorio con el elenco de la obra. Los estudiantes interesados podrán contar con un 50% de descuento en las entradas y traslado en la combi de la Universidad (cupos limitados).

Open House nació como un proyecto de graduación de estudiantes de la Escuela Nacional de Arte Dramático (ahora Departamento de Artes Dramáticas de la UNA). Se estrenó el 21 de octubre de 2001. El proyecto inicial era hacer la obra para siempre, en este gesto romántico se funda la épica de la obra. La obra se hizo durante ocho años ininterrumpidos en Buenos Aires y giras tanto nacionales como internacionales. Pero hubo un momento, 2009, donde el amor, por un tiempo, se terminó. Donde el abandono se hizo imposible de esquivar. Hoy, en su reestreno, veintiún años después, solo cinco de sus intérpretes originales vuelven a pisar el escenario. Atravesados por el paso del tiempo, por la fatalidad, por el abandono real de sus propios compañeros. La obra es una máquina poética que se devora la realidad y la ficcionaliza. 

Son actores que no saben qué van a producir en quien los mira. No son más inteligentes que el público. Se sorprenden con sus propias posibilidades expresivas. No intentan producir arte, y si lo hacen es casualidad, y no se hacen cargo de eso. Son extranjeros en el territorio de los artistas, no hablan su idioma. Por lo tanto, no tienen intereses vanguardistas, ni mucho menos clásicos. Los integrantes de Open House, son personas que necesitan decir algo aunque sea sólo una vez. Es muy probable que no haya una segunda posibilidad. La soledad, el abandono, la pérdida son temas a cargo para cada uno de ellos. Sienten que la vida es densa y rápida: “no hay demasiado tiempo para perder en lo que no sentimos íntimamente”. 

Info + inscripción cultura@unq.edu.ar

Evento cierre del año Cultura UNQ

El Programa de Cultura de la Secretaría de Extensión realiza su evento de cierre del año 2021 el viernes 3 de diciembre a las 18 hs. por zoom. Invitamos a toda la comunidad a participar de la celebración por las actividades compartidas en torno al setenta aniversario del voto femenino en Argentina: talleres de artes visuales, club de lectura, ciclo de teatro y danza, convocatorias y exposiciones. A su vez  estaremos festejando los veinte años del Coro Estable de nuestra Universidad. 

Durante el evento se realizará la inauguración de 70 años del voto femenino una exposición que busca homenajear a distintas mujeres que desde su perspectiva aportaron su trabajo para la conquista del derecho a elegir y ser electas. A su vez, se realizará el cierre de los taller de artes visuales: Dibujo experimental con perspectiva feminista coordinado por Florencia Staffora, Cestería Botánica coordinado por Yesica Zarate, Fotografía: mujeres x mujeres coordinado por Natalia García, Collage y feminismo coordinado por Marina Penhos, Bordado e identidad coordinado por Analía Gaguín, Poesía visual experimental coordinado por Claudio Mangifesta, Sociología de la moda y perspectiva de género coordinado por Laura Zambrini y Prácticas textiles contemporáneas. 3R: reusar, reciclar, reducir coordinado por Alicia Valdivia. En esta línea, se presentan las exposiciones virtuales que reúnen las obras realizadas por los participantes de los talleres de fotografía, collage, poesía visual y prácticas textiles contemporáneas.  

El Coro Estable de la Universidad Nacional de Quilmes es dirigido por el Lic. Sergio H. Ganza, acompañado por la preparadora vocal Natacha Muñiz. Durante sus veinte años ha participado en numerosos escenarios del país representando a la Universidad y ha sido anfitrión de los encuentros corales en nuestra propia casa de estudios. Desde el año pasado, a partir de las restricciones surgidas por la pandemia del COVID-19, el encuentro continúa realizándose de forma virtual. Como parte de los festejos por los veinte años presentarán el video Juana Azurduy que pudo realizarse gracias al trabajo de UNQtv  y un número musical en vivo. 

  • Viernes 3 de diciembre
  • Horario: 18 a 19 hs.
  • Modalidad virtual
  • Coordenadas de zoom: 
  • ID de reunión: 931 6635 1875
  • Código de acceso: 234030

Teatro: El cielo al caer

El día jueves 18 de noviembre a las 19 hs. se presenta por zoom la obra “El cielo al caer”. En la obra una mujer extranjera, rodeada de ruido y escombros, hablará de amapolas y morfina; de Mao, de la Revolución, del Tao, de Marcelo Bielsa… y de un ser querido que se desvanece. Lo que diga puede ser todo, menos interferencia. Sabiendo que en cruzar o en derribar el muro enlaza un Manifiesto de sus días: «Aprender el NO como única certeza. Definir negando lo que me rodea: No habrá dramatismo ni condición dramática en lo que viene. Nunca esperes eso, por favor. El drama no llega ni se espera. Aparece».

Luego de la función los invitamos a un conversatorio con el dramaturgo y director Juan José Santillán, la intérprete Claire Salabelle y el músico Pablo Reche, a cargo del diseño sonoro de la puesta. 

Ficha técnica artística 

Intérprete: Claire Salabelle 

Sonido: Pablo Reche 

Escenografía: Eduardo Spíndola 

Asistencia Escenográfica: Esteban Altmann 

Iluminación: Malena Miramontes / Eduardo Spíndola 

Asistencia coreográfica: Federico Pérez Gelardi 

Fotografía: Leo Vaca / Federico Pérez Gelardi 

Asistencia de dirección: Adys de la Rosa 

Texto y dirección: Juan José Santillán

  • Jueves 18 de noviembre  | 19 hs.
  • Zoom | cupos limitados 
  • Público jóvenes mayores de 16 | adultos
  • Actividad gratuita 
  • Reservas: cultura@unq.edu.ar 

Teatro: A Dancy

El jueves 28 de octubre se transmite A Dancy por el Canal Cultura UNQ. La obra es interpretada por Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli y Verónica Mc Loughlin, también a cargo de la dirección. Cuatro amigas se reúnen para acompañar las horas que separan a Dancy de su muerte. En ese paréntesis de tiempo sucede todo. El reencuentro y la construcción de Dancy a partir de los recuerdos. Una existencia armada por los pedazos que cada una guardó. Flores artificiales, llanto y guantes de goma. La celebración de la muerte. Lo patético cruza la línea y se vuelve risa. “A Dancy” es una despedida.

Ficha técnica artística  

  • Texto: Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Verónica Mc Loughlin, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli
  • Actúan: Aymará Abramovich, Veronica Hassan, Andrea Nussembaum, Debora Zanolli
  • Fotografía: Lina Etchesuri, Mariela Nussembaum, Damián Basante
  • Filmación: Martín Berra
  • Asistencia general: Daniel Altamirano
  • Dirección: Verónica Mc Loughlin

La obra forma parte del Ciclo virtual de teatro y danza que en diálogo con la celebración de los setenta años del voto femenino en nuestro país, propone diversas miradas sobre el universo de lo femenino. Para recibir la información necesaria para acceder a las transmisiones hay que inscribirse previamente  enviando un mail a cultura@unq.edu.ar indicando nombre y apellido.